ピット・アーティスト・ペンの基本テクニック

墨絵は、多くの国で非常に長い芸術的伝統を持っている。インクの表現力とカバー力は、その永続性と他の多くの絵画技法と組み合わせる能力とともに、この媒体がアーティストやグラフィックデザイナーの興味を常にかき立ててきたことを確実なものにしてきました。ファーバーカステルはこの度、インディアンインクで描く利点のすべてを、モダンでシンプルな使い捨てペン、ピット・アーティスト・ペンにまとめました。高品質の筆先は、曲げても機能し続け、そのような状況下で折れることはありません。淡い色は透明感があり、ニス塗りに適しています。ピット・アーティスト・ペンは、卓越した耐光性を持ち、個々の色にはアスタリスク・ベースのコードが付けられている。ピットアーティストペン・インディアインクペンは、色が薄いほど透明度が高くなります。色が濃くなればなるほど、当然カバー力が増す。このペンはまた、例えばアルブレヒト・デューラーの水彩色鉛筆との混合技法に興味深い可能性をもたらします。ピットアーティストペンファミリーの新製品は、ホワイトピットアーティストペンです。白いピット・アーティスト・ペンを濃い色の下地に使うと、その特性の良さが際立ちます。白いインディアインクは、画用紙、写真台紙、染めた木に効果的です。また、白インクのストロークは、黒で下塗りされたキャンバス上でも、その高い不透明性という点で優れている。

圧縮

色の深み、豊かな色彩、異なる光の強さは、同じ色を繰り返し重ねることで作り出せる。

ミキシング

水彩画の特性を持つ水性インクは、互いの領域を干渉させることで、鮮やかな混色や明るい色調を作り出すことができる。

ピットアーティストペンホワイトとの混合技法:

白のピットアーティストペンを色の付いたピットアーティストペンと組み合わせて使うことで、ソフトな色から強い色まで様々な色の混色を作ることができます。白と他のインディアインクの色を混ぜるには2つの方法があります。

溶解

ピット・アーティスト・ペンのインディア・インクは、濡れた部分でダイナミックな流動性を発揮する。一度乾くと、その色は防水性、永久性を持ち、上塗りすることができる。

レイヤリング

乾いたピット・アーティスト・ペンは、水溶性のアルブレヒト・デューラー・ペンシルや水彩絵具で上塗りしても、再び溶けることはない。輝度と色の深みは濃厚で安定したままです。

ペン先の種類

ピットアーティストペンは、様々な線幅のペンをご用意しています。このように、アーティストは作品制作に必要なペン先の種類に応じて、細いペン先から筆先まで選ぶことができる。筆先を持つ角度を変えることで、様々な線幅や面積を作り出すことができる。

ハッチング

ハッチングパターンの濃度は、描かれるオブジェクトの値を決定する。白い線と線が近ければ近いほど、その部分のオブジェクトは明るく見える。

ポイントピリズム

線だけでなく、点を使ってイラストレーションを描くこともできる。この画法は点描画と呼ばれ、19世紀後半に流行した芸術技法である。ハッチングと同様に、点描画では点の密度が絵の価値を決定する。

ハイライト

白いピットアーティストペンは、絵に光を加えるのに最適なメディウム。不透明度が高いので、乾燥した水彩絵の具やグラファイト、アーティスト用の色鉛筆やカラーインクの上にも簡単に塗ることができます。

クリエイティブ・テクニック

ホワイトピットアーティストペンはデッサンに優れているだけでなく、絵画にも使える。垂直に立てたペン先に直接水を吹きかけると、面白い効果が得られる。顔料を含んだ液体が下地に滴り落ち、円形のインクスポットが形成される。

書道

ピット・アーティスト・ペン・カリグラフィーは、ペン先がくさび形になっており、ペンの位置や角度を変えることで、様々な種類の文字を描くことができます。垂直下向きのストロークを描くときは筆圧を強めに、上向きのストロークを描くときは筆圧を弱めにすることをお勧めします。

コラージュ

素材の組み合わせはコラージュの本質である。コラージュの芸術は、拾い物や布、カリグラフィーの要素など、さまざまなメディアを創造的に組み合わせることにある。ホワイトピットアーティストペンは、モノクロームの絵に贅沢なタッチを与えるだけでなく、アクセントや白い下塗りによって色彩豊かな絵に磨きをかけます。